Kristína Bukovčáková

scroll down for english version
Kristína Bukovčáková (*1991)
maliarka pochádzajúca z Prievidze, študovala na Akadémii umení v Banskej Bystrici /2011-2015/ na Fakulte výtvarných umení v Otvorenom ateliéri maľby u prof. Jána Kudličku ArtD. a Mgr. art. Rastislava Podobu ArtD. V roku 2013 absolvovala študijnú stáž na Akadémii umení v Krakove v ateliéri prof. Andrzeja Bednarczyka. V rokoch 2015-2018 študovala na Vysokej škole uměleckoprůmyslové v Praze (UMPRUM) na Katedre volného umění v Ateliéri intermediální konfrontace u doc. Jiří Davida a MgA. Milana Saláka. Bola ocenená prestížnou cenou maľby nadácie VÚB v roku 2015 (2. miesto) a v roku 2016 (1. miesto). Žije a tvorí v Bratislave.
Kristína Bukovčáková dlhodobo rozvíja umelecký program venujúci sa enviromentálnej téme. Kým do roku 2018 bola pre jej tvorbu príznačná sviežosť, spontánnosť a pozitívny apel. Postupným prehodnocovaním vzťahu človeka a prírody sa z poetickej inscenácie v rokoch 2018 – 2020, ponúka divákovi už len katastrofický scénar obrazu sveta, reagujúci na dopad ekologických, ekonomických a politických intervencií človeka.
Vplyvom úplnej rezignácie enviromentálnych dôsledkov (z veľkej miery aj súčasnej krízy), prechádza v tvorbe od roku 2020 opäť k prehodnoteniu, tentokrát obohatením o lyrizujúce introvertné skúmanie. Z obrazu sa stáva dialóg medzi nepriaznivým vonkajším a vlastným vnútorným svetom. Z obrazov takmer úplne vypúšťa figúry, človek je zobrazovaný len náznakovo a anonymne, už nesníva o lepšom svete, ale ponúka pohľad na svet skrz vlastné prežívanie, v ktorom sa videné a prežívané stáva konsenzusom. Výsledný obraz tvorí homogénny celok, organickú štruktúru dýchajúcu vlastným životom, zrkadlo doby z pohľadu duše jednotlivca. Jednotlivé fragmenty sú útržky sveta autorky, ktoré denne navnimáva – krajinu, architektúru, objekty, organické a anorganické štruktúry. Výber je premyslený a zaroveň intuitívny. Výrazný a tajomný kolorit v kombinácii s ostrou ohraničenosťou vytvára snový alegorický svet, ktorý ponúka divákovi útočisko pred našou neistou budúcnosťou.
Kristína Bukovčáková dokázala oživiť vytváranu scénu o pohľad, ktorý nevychádza z vykalkulovaných konceptov, ale z autentického vlastného prežívania problémov tejto doby a planéty v najglobálnejšom zmysle. Dielo ako celok vyžaruje tajomnosť a znepokojenie, niečo, čo divák pri pohľade na jej diela len tuší ale neprizná si, že je toho súčasťou. Vytvára vlastnú Poetickú estetiku pozostávajúcu z koláží navnímaných fragmentov. Divákovi neponúka instanté riešenia problémov, ale ponúka obraz prírody a sveta, ktorý je prispôsobený tejto dobe a ľuďom a dokáže prežívať naďalej.
Kristína Bukovčáková (*1991)
artist from Prievidza, studied at the Academy of Arts in Banská Bystrica / 2011-2015 / at the Faculty of Fine Arts in the Open Painting Studio with prof. Ján Kudlička ArtD. and Mgr. art. Rastislav Podoba ArtD. In 2013, she completed an internship at the Academy of Arts in Krakow in the studio of prof. Andrzej Bednarczyk. In the years 2015-2018 she studied at the Academy of Arts, Architecture and Design in Prague (UMPRUM) at the Department of Liberal Arts in the Studio of Intermedial Confrontation with doc. Jiří Davida and MgA. Milan Salák. She was awarded the prestigious painting prize of the VUB Foundation in 2015 (2nd place) and in 2016 (1st place). She lives and works in Bratislava.
Kristína Bukovčáková has been continuously developing an artistic program dedicated to the environmental topics. While until 2018 her work was characterized by freshness, spontaneity and a positive appeal, by a gradual reassessment of the ralationship between man and nature, from the poetic representations from years 2018 – 2020, the viewer is now offered only a catastrophic scenario of the world image, responding to the impact of ecological, economic and political human interventions.
Due to the complete resignation of environmental consequences (to a large extent also the current crisis), she reassesses her work once again in 2020, and this time enriches it with lyrical introverted reflection. The image becomes a dialogue between the unfavorable outer world and the artist’s inner world itself. She almost completely leaves out the figures from the paintings, the human is depicted only tentatively and anonymously, she no longer dreams of a better world but offers a view of the world through his own experience, in which what is seen and experienced, becomes a consensus.
The resulting image forms a homogenous whole, an organic structure that takes on a life of its own, the reflection of this era from the perspective of the soul of an individual. The individual fragments are fragments of the author’s world, which she perceives on a daily basis – landscapes, architecture, objects, organic and inorganic structures. The choice is thoughtful and at the same time intuitive. The distinctive and mysterious color palette combined with the sharp demarcation creates a dreamy allegorical world that offers the viewer a refuge from our uncertain future.
Kristina Bukovčáková managed to breathe life into the created scene with a view that is not based on precalculated concepts, but on an authentic personal experience of the problems of this time and the planet in the most global sense. The artworks as a whole radiates mystery and concern, something the viewer only senses when looking at her works, but does not admit that he is a part of it. She creates her own Poetic aesthetics consisting of collages of perceived fragments. The artist does not provide the viewer with instant solutions to problems, but offers an image of nature and the world that is adapted to this age and people and can continue to survive.